Здравствуйте, уважаемые читатели!
Приходилось ли Вам бывать в горах, любоваться ниточками рек под серпантинами, зарослями рододендронов на склонах, "бараньими лбами", торчащими из снега, альпийскими лугами с двухметровыми стеблями борщевика, ледниками с уходящими в глубину зеленовато-голубоватыми трещинами, и, конечно же, вершинами – белыми, черными, серыми, коричневыми, синими, фиолетовыми? Если – да, то Вас наверняка очаруют картины Ольги Губановой, с рассказа о выставке работ которой я начну.
Лучше гор могут быть только горы...
15 мая в Москве, в помещении Всероссийского фонда культуры открылась организованная Галереей "Красные Палаты" выставка работ Ольги Губановой. На ней представлены картины маслом и пастелью, а также батик. Основная тема работ художницы – горы. Домбай и Белалакая, Софруджу и пик Инэ, Клухорское озеро и безымянные скалы – эти работы могут украсить любую коллекцию.
На открытии выставки кем-то были сказаны слова о влиянии Рериха – но в действительности работы Ольги Губановой очень самобытны, чувствуется, что влияния на ее творчество явно никто не оказал, и даже рисовать "как мэтры", ее, слава Богу, не заставляли – художница имеет техническое образование. А ассоциация с работами Рериха возникает, думается, потому, что, как и в свое время Рерих, Ольга Губанова рисует горы с натуры. Она живет в Теберде, имеет третий разряд по альпинизму, и ее картины передают не только вид, но и ощущения человека, который видит "мир под ногами" – такое просто невозможно воспроизвести по фотографии. Не случайно первый интерес к ее творчеству возник именно у коллег-альпинистов, которые знают и любят горы, – что, безусловно, является весьма неплохой рекомендацией.
Помимо картин, очень интересен батик Ольги Губановой – эзотерические сюжеты, африканские мотивы, натюрморты – особенно хороши маки, – ну и, конечно же, горы, стилизованные, но все равно узнаваемые для тех, кто когда-нибудь попирал ногами Главный Кавказский хребет.
Выставка Ольги Губановой будет работать по 5 июня, ежедневно, кроме понедельника, с 11 до 19. Адрес – Милютинский переулок, дом 19/4, строение 1 (ст. метро Чистые пруды, Тургеневская).
Ура, Британия!
17 мая в Москве, в Музее "Старый Английский двор" (филиале Музея истории города Москвы) открылась выставка работ Александра Перепонова "Британия глазами московского фотографа". Александр Перепонов – член Союза фотохудожников России, его работы публиковались в журналах "Новый иностранец", "Вояж", "Аэрофлот", "Вояж и отдых", "Лиза" и др. Художественные фотографии Александра Перепонова своим настроением, техникой исполнения и выбранными сюжетами передают атмосферу любви и гордости британцев за свою страну, ее историю, обычаи и традиции.
Особенно интересен цикл фотографий "Скачки "Королевский Аскот". Лошади – особая любовь англичан. История Аскота уходит корнями в XVIII век, когда разведение лошадей стало одним из любимых занятий аристократии. В 1711 году Королева Анна во время верховой прогулки неподалеку от своей резиденции – Виндзорского замка обратила внимание на участок земли, идеально подходящий для проведения скачек. Так появился ипподром Аскот. С тех пор ежегодно в июне проводятся скачки "Королевский Аскот", на которых, как правило, присутствуют все члены королевской семьи. Судя по фотографиям, запечатлевшим не только джентльменов, но и кокни, эти скачки пользуются популярностью у всех слоев населения, и воспринимаются не просто как спортивное мероприятие, а как своего рода национальный праздник.
Выставка не случайно открылась в "Старом английском дворе": в XVI–XVII веках это здание служило резиденцией английской "Московской Торговой Компании" и Английским посольским двором в Москве. Уже в наше время его посетила Королева Англии. Этот средневековый памятник гражданской архитектуры сам по себе очень интересен, и заслуживает того, чтобы побывать в нем.
На открытии выставки был дан мини-концерт группы "Волки и овцы". Владимир Лазерсон исполнил на волынке, свирелях и гитаре народные кельтские мелодии, Тамара Смыслова спела под его аккомпанемент шотландские и ирландские песни, удивительно хорошо гармонировавшие с атмосферой выставки.
Выставка будет работать по 1 июля; адрес "Старого Английского двора" – Варварка, дом 4а.
"Искусство синтеза"
Выставка с таким названием пройдет в Москве, в Центральном Доме художника – Крымский вал, 10 – с 22 мая по 3 июня. На ней будут представлены работы молодых живописцев из Москвы, Нижнего Новгорода, Харькова, Екатеринбурга, и художников из группы "Петербург", основанной Михаилом Шемякиным в 1965 г. Наряду с произведениями Михаила Шемякина, на выставке будут экспонироваться работы парижанина Олега Лягачева и питерца Анатолия Васильева.
Большинство молодых участников сочетают русский фантастический реализм с каким-либо другим направлением: Борис Иванов – с сюрреализмом, Мария Владимирова и Софья Батурина – с мистическим реализмом, Алена Азерная – с детской народной игрушкой, Вячеслав Головченко – с супрематизмом, Дмитрий Даниш и Дмитрий Яновский – с абстрактным экспрессионизмом, Олег Лазаренко – с кубизмом и сюрреализмом, Дмитрий Покровский – с экспрессионизмом, Андрей Медведев – с театральным дизайном.
Практически все представленные на выставке художники уже хорошо известны на Западе, их произведения находятся в многочисленных частных собраниях во Франции и США.
Выставка графики Рубена Варшамова (1936–2000 г.г.)
пройдет в Москве, в ЦДХ с 24 мая по 3 июня. Более двадцати последних лет художник стоял во главе журнала "Веселые картинки", с которым связано детство не одного поколения. Он не только сохранил один из самых популярных детских журналов, но и создал новые: "Филя" – журнал о природе, "Пампасы" – журнал для подростков, "Эскиз" – журнал об искусстве и "Синдбад" – журнал о путешествиях.
Рубеном Варшамовым проиллюстрированы более пятидесяти книг – Успенского, Сладкова, Яхнина, Танасейчука, Сахарнова, Стариковича, Яковлевой, Кушака, Балла и др., созданы сотни живописных, офортных и литографических работ по мотивам творчества Хемингуэя, Вийона, Уитмена, Бодлера, Сервантеса, Пушкина, Булгакова, Заболоцкого. Поражает многогранность его творчества: художник-философ, строящий собственную модель мироздания и прекрасный анималист, тонко чувствующий живую природу. Он не стилизует предметы, а скорее показывает их с непривычной точки зрения. Под его пером оживают фантастические существа, наделенные антропоморфными чертами. Художник размышляет о сущности природы в своих картинках, вовлекая зрителя в немой диалог с изображением. Фантастичность его образов – тайна реальной жизни, выраженная в графике, которая представлена в экспозиции.
Подрастает смена
С 24 мая по 16 июня в Москве, в выставочном зале "Измайлово" – Измайловский проезд, дом 4 – пройдет выставка детской изостудии "Семицветик" – "Нам 10 лет". Сегодня студию посещает 150 детей в возрасте от 3 до 17 лет. Некоторые бывшие студийцы сегодня учатся в художественных вузах.
Молодежь выбирает Хастл?
19–20 мая в Москве прошел Фестиваль Парных Танцев, в рамках которого был проведен открытый конкурс "Виртуозы хастла". Хастл – это современный парный танец, очень красивый, его можно танцевать практически везде, от ночного клуба до лесной поляны, почти под любую музыку и даже с не умеющим танцевать хастл партнером или партнершей. У хастла нет жестких рамок, четкого определения фигур и позиций, – есть только техника и стиль ведения. Хастл позволяет паре самовыражаться в танце, в то же время это именно танец пары, а не двух одиночек, и признаком мастерства служит умение дать возможность выразиться своему партнеру. В США этот танец преподают во многих школах и колледжах, в России он появился в начале 90-х, в студии при МГУ; сейчас в Москве существует уже несколько хастл-клубов и ведется работа по приданию официального статуса Московской Федерации Хастла.
Гостям Фестиваля была представлена великолепная шоу-программа, в которой приняли участие танцевальные коллективы "Гармония", "Compania Violeta Gonsales", "Танц-класс", "Кудринка", "Casa del tango", "Грация МГУ", Хастл-театр и др. Мелонга и танго, буги-вуги и рок-н-ролл, кадриль и сегидилия, хастл и кумпарсита – эти прекрасно исполненные танцы не оставили равнодушными никого из зрителей.
Фестиваль организован "Club Dance College" и клубом "Танц класс". Второй фестиваль ожидается в октябре – не пропустите.
До новых встреч!
|